Buenos Aires Photo, la reivindicación de la fotografía como obra de arte

Cortesía Una fotografía puede costar desde 500 hasta 8 mil dólares aproximadamente.

Guido Piotrkowski
Buenos Aires, Argentina

La fotografía ha recorrido un largo camino ya, y en poco más de un siglo de existencia ha evolucionado sobremanera. El soporte digital terminó de revolucionar por completo a este arte que algunos aún hoy, en los albores del siglo XXI, se resisten a reconocer como tal. Sin embargo, son cada vez más las fotografías que se venden en exposiciones, galerías, ferias o bienales alrededor del mundo. Buenos Aires, una de las ciudades de Latinoamérica que más arte transpira y respira, no podía quedarse fuera de este circuito, algo que seguramente intuyó Gastón Deleu, el artífice de este evento que no para de crecer año tras año.

Vea algunas de las fotos que hacen parte de la exposición

"El mundo de la fotografía está creciendo, todas las galerías comenzaron a tener sus fotógrafos", dice Deleu en diálogo con Terra Magazine. "Buenos Aires Photo es la única feria de la región especializada en fotografía y video" -asevera este publicista que también "inventó" las Gallery Nights, evento que lleva a recorrer las galerías de arte en relajadas noches porteñas.

"Soy licenciado en publicidad, entonces me puse a pensar qué negocio se puede hacer con el arte y las empresas, como unirlos", cuenta. "La feria aporta a oncientizar a la gente que la foto es una obra de arte, una forma de expresión más, como un cuadro, pero a través de 'captar un momento'. La diferencia es que la fotografía tiene la posibilidad de la multiplicidad", sentencia Deleu, quien junto a su socio Diego Costa Peuser, de la editorial Arte al Día, viajó por las más importantes ferias del mundo, antes de "inventar" Buenos Aires Photo, en la que este año participarán en el Palais de Glace 38 galerías de 10 países, incrementando así año tras año la cantidad de expositores, que en su primera edición contó con la participación de 26 galerías de 6 países.

En esta cuarta edición la novedad será un espacio tecnológico y un estudio dedicado a la interacción entre el público y la feria, en el que la gente va a "donar" un gesto. Habrá tres secciones: uno funcionará como estudio, otro como galería y el otro como espacio institucional. Dentro del estudio la gente podrá fotografiarse realizando un gesto, que luego será publicado en el sitio de la empresa auspiciante y en la feria.

Además, se presentará la fotografía ganadora junto a las 13 finalistas de la 3ª edición del premio Petrobrás, que este año rompió el record de postulaciones. Habrá una exposición dedicada al reconocido fotógrafo argentino Tony Valdez; y como muestra invitada se exhibirá la donación de la Fundación Chambi al Museo Fernandez Blanco.

Esteban Pastorino, Marcos López, RES, Arturo Aguiar, Marcos Zimmermann, Flavia Da Rin, Nicola Costantino son algunos de los artistas locales que expondrán sus obras. Desde Perú llegan los trabajos de Diego Lama, José Carlos Martinat y Pablo Hare, y desde México las fotografías de Dulce Pinzón y Daniela Edburg, entre muchos otros.

Las charlas y conferencias serán otro de los puntos interesantes de la feria. Según Deleu será "un auditorio bien diverso y extenso". Así, el propio Deleu disertará sobre "Los escenarios cruciales de la fotografía: ferias, bienales, festivales", junto a Luz Castillo (Bienal de fotografía Arte x Arte) Silvia Mangliardi (Revista Fotomundo) y Tony Valdez (Bienal Argentina de Fotografía Documental), entre otras conferencias a cargo de los principales galeristas, artistas, coleccionistas y periodistas del ámbito de la fotografía.

Acerca de la cotización de la fotografía en relación a otras manifestaciones artísticas como la pintura -por citar la más cercana- Deleu revela que una fotografía puede costar desde 500 hasta 8 mil dólares aproximadamente. "Se conjugan un montón de cosas para la cotización de una foto: la creatividad, el trabajo y el estudio previo, las teorías, los premios recibidos, el reconocimiento, la tradición, -explica enumerando cada uno de los ítems como la sumatoria de puntos que van a dar en la cantidad de dólares que un coleccionista podría llegar a pagar por una fotografía-. Además, uno tiene que confiar en el galerista y en el artista, qué le dice que hizo tal copia en 2004 por ejemplo, qué es la número tres y qué solo tendrá 7 copias más y luego no se venderán más".

Para el creador de BA Photo en la feria "hay una reivindicación de la foto histórica y un apoyo indudable a la fotografía contemporánea". Y un tanto lapidario reconoce que "la vida del artista es bien sacrificada, es el más sacrificado de la cadena del arte. La mayoría de los artistas nacen pobres y muchos de ellos obtienen un reconocimiento recién al final de su carrera".

Tal vez, para que esto no ocurra más, o para ir cambiándolo poco a poco, es que iniciativas como BA Photo resultan atractivas e interesantes para los galeristas y el público visitante, pero sobre todo para los fotógrafos, quienes observan y recortan la realidad a piacere a través del visor, quienes inventan su propia ficción mediante el uso de nuevas tecnologías, quienes necesitan de eventos como este para poder seguir desarrollando su propia mirada, que definitavemte es un arte, y bien en foco.